На всякий случай напоминаю, что я патриот, но.
К дремучему фейспалму, который я получаю при подготовке к экзамену по украинской философии, зашла на новости мейл.ру и наткнулась на вот эту красоту в исполнении Фарион:
На вопрос, будут ли представители «Свободы» настаивать на пунктах, которые прописаны в программе партии: ввести в паспорте и свидетельстве о рождении графу «национальность», запретить аборты, ввести уголовную ответственность за пропаганду гомосексуализма и возобновить ядерный статус Украины, она ответила утвердительно.

Пошла я программу товарищей почитать, наткнулась на еще вот такое:
8. Культивувати кращі традиції української педагогіки. Припинити практику механічного копіювання іноземних зразків, зокрема Болонського процесу.
И при этом парой строк ниже - про усиление взаимодействия с иностранными вузами и специалистами. Ну да, давайте будем гордо развивать "национальную педагогику" и при этом надеяться на какие-то образовательные связи с Европой!
Хотя про гомосексуальность сказано не прямо, только:
8. Заборонити рекламу тютюнових виробів та алкогольних напоїв у будь-якій формі на всій території України. Встановити кримінальну відповідальність за пропаганду наркоманії (у тому числі так званих "легких наркотиків") та сексуальних збочень.
Все-таки у нас в стране боооольшие проблемы с попытками совместить сохранение национальной идентичности и культуры с европейскими либеральными ценностями. Впрочем, подозреваю, в России где-то то же, ага. Ибо дух времени требует вроде как либерализма, а "национальность" - вот где-то такого:
29. Сприяти створенню єдиної Української помісної церкви з центром у Києві. (что, могу сказать, как человек, прослушавший социологию религии, еще более нереалистично, чем многие другие пункты сей программы, ибо большинство верующих, как ни крути, относятся к УПЦ МП, а кроме нее существует добрый десяток разнообразных церквей и церквушек).

Ну и да, раз уж я начала плеваться ядом.
Я не понимаю, ЗАЧЕМ мы учим эту украинскую философию, которая в лучшем случае есть вольный пересказ европейских идей того времени, а в худшем - бред сивой кобылы и отыскивание философских "элементов" в тех произведениях, которые с философией и близко не лежали! Точнее, да, я понимаю, надо, чтобы украинская философия была, ибо а то как же, не можем же мы быть хуже, чем Европа (или, свят-свят, Россия, у которой все-таки было пару Бердяевых-Соловьевых), но преподносить как украинских философов Ивана Вишенского, который занимался тем, что срался с униатами и католиками и не сказал ни единого нового слова даже в богословии, не то что философии, или Гоголя, или каких-нибудь Й.Шада и П. Лодия (я впервые услышала их имена вот сегодня, то есть за день до экзамена), которые, видите ли, пребывали под влиянием идей Канта - твою мать, это философия на уровне европейских "аспирантов" того времени, которые написали-защитили какой-то трактатик по никому не нужному вопросу и пошли продавать яйца на рынке!
Господи, я патриот, да, но почему оказывается, что для многих даже вроде как ученых людей "патриотизм" сводится к этому пресловутому "кордоцентризму" и абсолютно не включает думанье головой, трезвую оценку и прошлого, и того, что происходит сейчас?
По большому счету, это все такая жуткая шароварщина, и потому невыносимо бесит.

@темы: Улю! Давайте я вас українізую! (с), навчально-виховний процес

---

Оце - із відповіді на екзаменаційне питання про ставлення Юма до релігії - єдине, що я винесла для себе з філософії Нового часу:
Любив повторювати слова Бекона: «Філософія у малій дозі робить людей атеїстами, у великій – примирює із релігією».

@темы: раби цікавості та пихи (с)

---

Закрытая запись, не предназначенная для публичного просмотра

---

Трех мушкетеров пост

или, вернее, простыня

У нас возле универа есть такое себе заведение, вареничная “Победа” – кафе в советском антураже, главным достоинством которого являются цены, доступные студентам-нищебродам, которым надо скоротать где-то окно или посидеть после пар. Еще в этом заведении есть большой экран, на котором крутят то какую-нибудь ретро-музыку (обычно более или менее ужасную) или старые советские фильмы.
Так вышло, что некоторое время назад, когда мы приходили туда с друзьями, там постоянно крутили советских “Д’Артаньян и три мушкетера”, и в три прихода-три недели я умудрилась полностью посмотреть все три серии.
Фильм этот я обожаю с детства. Когда меня в первый раз, лет в шесть-семь, мама посадила перед телевизором его смотреть, я старательно брыкалась, отбивалась и не желала (кажется, тогда я не любила старые фильмы, черт меня разберет), но меня все-таки заставили, и после этого девочка пропала. Я строила себе из нескольких стульев и табуретки коня, повязывала «плащ» (чтобы правая рука была на поверхности, конечно), делала веревку-перевязь и «скакала» на этом коне, воображая себя чем-то вроде миледи, но только за хороших. Понятно, что с того времени я фильм смотрела раз тысячу, хотя книга ни в одно из двух прочтений (совсем в раннем детстве и чуть позже уже) не впечатлила – показалось тяжеловатой и просто не отложилась в памяти. Совсем в детстве я всегда чуть не плакала на конце третьей серии, когда четверка выходит из бастиона Сен-Жерве под это самое «на войне как на войне» (которое само по себе тоже пробивает на слезу) – мне казалось, что это ужасно романтичная эпоха, и сейчас такого уже не может быть – ни приключений, ни такой дружбы, как у них, и было ужасно обидно, что «век честных рыцарей прошел».
Так вот, думаю, понятно, что, когда я в вареничной попадала на серию, все мои попытки учиться заканчивались крахом, и большую часть времени я сидела, влипнув в экран (еще и большой!). Компания, с которой я там была, тоже добавляла удовольствия – с одной стороны, я могла радовать присутствующих дословным цитированием диалогов до того, как они произносились в фильме, с другой, поскольку мы с моими тремя прекрасными дамами еще пару месяцев тому в шутку поделили между собой «роли» четверки мушкетеров, при просмотре можно было еще и пошутить на эту тему.
В том самом детстве я, конечно, знала, что есть еще и продолжение, но читать я его не собиралась. Мне всегда казалось слишком несправедливым, что господа мушкетеры умудряются разойтись на целых двадцать лет, мне не хотелось иметь этот факт в своей картине мироздания, поэтому я предпочитала заканчивать «для себя» историю на бастионе Сен-Жерве, когда они все-таки еще вместе. Но сейчас, пересмотрев, я поняла, что мне все-таки мало, и отправилась сначала смотреть продолжения (советские которые, соответственно), а потом и читать «Двадцать лет спустя», которое, как я уже писала, оказалось удивительно увлекательной книгой.
Фильмы, конечно, совсем не то, что «оригинальная трилогия», но посмотреть их все-таки стоило хотя бы ради двух сцен из «Мушкетеры двадцать лет спустя» - Королевской площади и отсутствующей в книге сюжетной линии со спасением Рауля от Мордаунта, когда Атос заявляет, что «я не могу заставлять вас жертвовать собой ради Рауля», но, конечно, и ежу понятно, что ничего другого они не сделают, и четверка вместе отправляется к злейшему врагу, настраиваясь погибнуть с честью. Мне не слишком нравится развязка этой сцены, хотя, пожалуй, без бога-из-машины в лице Мадлен там действительно оставалось разве что пристрелить господ мушкетеров, иного выхода там не было.
В книжке по сравнению с фильмом много чего куда более заострено – хотя бы даже просто за счет авторских реплик. Хотя все-таки не могу не сказать: о времена, о нравы! Если бы мужскую дружбу (и вообще мужчин) кто-то описал таким образом сейчас, то автора бы в лучшем случае обвинили в том, что он – пятнадцатилетняя девочка-слэшерка)) А здесь ничего, нормально – мужчины тут и плачут, причем весьма регулярно, и бросаются друг другу в объятия, и вообще не скупятся на проявления дружеской (или сыновье-отцовской) любви, или горя, или уязвленного достоинства. И то, что есть у Дюма, в отличие от современных девочек – это естественность. Если какие-то моменты и бросаются в глаза, то только потому, что современность от такого отвыкла, но в рамках «универсума» нет ничего естественнее, чем то, что и как описывает Дюма. То же самое, кстати, касается выглядевших бы натужно в других произведениях «случайностях» - как, спрашивается, на полях битвы встречаются с разных сторон именно наша четверка, или, потом, они с Раулем, или почему нищий, с которым сталкивается Портос, именно Бонасье, а д'Артаньян случайно убивает Рошфора? Но тут все выглядит так, как надо – они не обычные люди.
С самого начала, еще до того, как мушкетеры вновь по-настоящему объединились, меня грызло вот это самое, детское еще – ну как так? Как так они – порознь? Почему д’Артаньян ездит от одного к другому и так холодно, почти цинично просчитывает каждого? Потом, впрочем, это впечатление сгладилось и ушло, и в первую очередь, конечно, благодаря Королевской площади и потом совместным скачкам по английским просторам.
Королевская площадь – это особая песня. Оно больше всего зацепило меня и в фильме, в книге же сцена еще расширена… ну это прекрасно, черт. Вот это, пожалуй, лучшее, что я видела и читала в последнее время:
Затем, обратившись к Арамису, он сказал:
— Арамис, сломайте вашу шпагу.
Арамис колебался.
— Так надо, — сказал Атос и прибавил более тихим в мягким голосом: Я так хочу.
Ну и да, тут мы плавно переходим к следующей части марлезонского балета.
С того самого раннего детства я больше всего любила Атоса, и с того времени ничего не изменилось. Когда я пересматривала трилогию в вареничной, каждое появление на экране Атоса сопровождалось полным отключением от бренного внешнего мира и, зачастую, дурацкой улыбкой. Он был идеальным воплощением второго моего любимого типажа героев – спокойных, сдержанных, взрослых, благородных до зубовного скрежета, с рыцарской честью, да еще и – подумать только – старший друг главного героя. В экранизации «Двадцать лет спустя» мои чувства скорее подтвердились, но, как оказалось, в этом смысле фильм – лишь жалкое отражение книжного графа де ля Фер во всей его красе.
Сам Дюма явно любит Атоса, это очевидно не только по отведенной ему здесь роли, но и по авторским репликам, которых не удостаивается никто другой, вроде «красивые глаза Атоса затуманились слезой», или вот, например, с той же Королевской площади «Глубокий, мягкий голос Атоса сохранил свое прежнее действие на д'Артаньяна», «Тогда Атос свойственным ему одному спокойным и повелительным движением...» и подобное в количествах. И его отношения с д'Артаньяном, конечно, который, как вроде-как-главный-герой может считаться выражением авторского отношения. Между этими двумя самая прочная, изумительная связь, любовь, выходящая за просто боевое товарищество “по обстоятельствам”, и если с самого начала я немножко обижалась на д'Артаньяна за этот хладнокровный подход к старым друзьям, то при встрече с Атосом – да и дальше – он вывалил на него такое количество самой настоящей любви, и нежности, и восхищения, что я простила ему все. То, как описаны их отношения – это неверотно трогательно.
А сам Атос... да, в фильме (по крайней мере, “Двадцать лет спустя”) много чего сглажено и в каком-то смысле усреднено – потому что нельзя быть на свете – таким, черт возьми. В каком-то смысле он напоминает образ лучших эльфов толкиеновского пошиба – прекрасное, чуждое, не слишком понятное, чуточку холодное существо не от мира сего, одно присутствие которых задает совершенно иную систему координат. Он все еще тут самый взрослый, и за ним следуют остальные – кто из уважения, кто, как д'Артаньян, из вот этой вот смеси уважения-восхищения-любви. Он – истинный рыцарь, правильный до идиотизма, со своими представлениями про честь, совесть, благородство, храбрость, верность и самопожертвование, которые временами не укладываются в головах даже у людей, не обделенных вроде бы этими качествами, и ответ д'Артаньяна Анне про то, почему граф де ля Фер ничего не просит для себя – “он не человек, он полубог” выглядит куда менее ироничным, чем должно. Он ходячий моральный ориентир, и при этом далек до морализаторства, все эти его благородства для него не натужны, это – его натура, его порывы, как и дружба и отеческое отношение к д'Артаньяну – и это делает его невыносимо просто прекрасным – и когда он совершенно по-идиотски хочет выловить Мордаунта, и когда не просит ничего для себя у Анны, и когда бесчисленное количество раз “склеивает” вместе друзей и заставляет их следовать за собой, хотя у них самих, быть может, не хватило бы благородства и храбрости.

@темы: література, сінематограф

---

Закрытая запись, не предназначенная для публичного просмотра

---

Пошла под шумок пересмотрела полностью амстеттенскую постановку, потом включила несколько видео из 2000, в очередной раз убедилась, что я все-таки жутко предвзятая: у меня есть мой идеальный Иуда, который одновременно и образ-трактовка, и его воплощение, и потому все остальные оцениваются по отношению к этому; Иуда Дрю Сэрича, его отношения с Иисусом и вообще вся постановка так нравятся мне еще и потому, что это другая сторона той же монеты, оно не оспаривает, а дополняет 2000.
Для меня это история в первую очередь о любви в вариациях; как по мне, никто не передал эту дикую смесь любви, разочарования, ревности, обиды, язвительности, усталости, боли - как Прадон.
По-моему мне грозит обострение.

@темы: JCS, Іуда

---

Закрытая запись, не предназначенная для публичного просмотра

---

По итогам просмотра JCSS 2012 Arena Tour.

спойлеры, если это можно так назвать

Общее впечатление от прослушивания еще без видео оказалось по большому счету верным, хотя некоторые моменты все-таки дополнились.
Главное достоинство этой версии - вокал. Он тут очень ровный и качественный, нет такого, как, например, в постановке Amstetten 2005 (которую я, тем не менее, очень люблю), где некоторых товарищей, вроде первосвященников, на слух воспринимать достаточно сложно. Поют все замечательно, но (и тут уже минус) ставка, видимо, делалась именно на это, и поэтому с игрой господа временами подкачивают. Или даже не с игрой, потому что свои партии они исполняют хорошо, а со взаимодействием, с теми мелкими детальками, которые создают химию, связь между персонажами и делают ценной (по крайней мере, для меня) каждую новую версию. В том же Амстеттенском большая часть очарования держится именно на игре, на мимике того же Иуды во время чужих партий, где он вообще сидит и молчит в сторонке, или жестах Иисуса к нему, которые действительно (в ранних партиях) показывают привязанность - здесь ничего этого нет, кроме нескольких "наводок" на лицо Иуды во время What the Buzz.
Иуда сам по себе мне понравился - особенно Judas' Death. Вот там есть в полной мере этот накал, эта истерика, которых я ожидаю. В Heaven on Their Mind, правда, он куда спокойнее, чем того хотелось бы мне, и куда ближе к версии 73 года; то же в принципе можно сказать про его "перепалки" с Магдалиной вначале - вроде как тут пытаются выдерживать скорее линию 2000, где это все выглядит просто ревнивыми придирками, а не действительно благородством и заботой о деле, как в 73, но до ядовитости Прадона Минчин все же не доходит. Бонус образу - за курение, это тут как раз было очень в тему.
Иисус, как и большинство Иисусов, хорошо поет и убедительно присутствует на сцене.
Ирода испортить практически невозможно, тут начатую раньше идею с шоу-меном просто довели до ее логического завершения.
Пилат сначала очень понравился, но под конец к нему та же претензия, что и к остальным - он не участвует в процессе. Да, он поет, и хорошо поет, но когда он спрашивает how can I help you или считает до этого - по нему абсолютно не видно, что ему не все равно.
Don't Know How to Love Him Магдалины в любой версии - самая нудная постановочно песня, тут уже ничего не поделаешь. У нее здесь было несколько "проблесков", но в общем она тоже скорее присутствует.
Понравились Каифа и Анна, вот тут никаких претензий.
Про взаимодействие. Его, как я уже сказала, как по мне, почти нет. Иуда существует сам по себе, Иисус - сам по себе, даже Магдалина, что сложно себе представить, куда более сама по себе от Иисуса. То, что в Heaven on Their Minds Иуда поет в стороне - окей, это было в 73; дальше был проблеск, когда, перед surely you're not saying we have the resources... Магдалина откровенно вклинилась между Иудой и Иисусом, оттеснив первого, и потом такой небольшой жест раздражения/отчания, когда Иисус все-таки плюнул на ее увещевания и бросился дальше ругаться с Иудой - вот это было действительно хорошо, но даже I Don't Know How to Love Him она поет на сцене сама, присутствие Иисуса там даже не обозначается, и уж, конечно, нет и намека на эту безумно шикарную, любимую мною сцену из 2000, перед Damned For All Time, этого молчаливого конфликта Иуды и Марии, который и приводит к обострению ревности, отчаяния и предательству - на этом фронте все без перемен. И разговор Иуды с первосвященниками тоже весьма цивилен (здесь, впрочем, повторяя даже некоторые жесты из Damned For All Time двухтысячного, отыгрываются на Judas' Death).
В The Last Supper окончательно стало понятно, что настоящей химии между Иудой и Иисусом все-таки не случилось, и вот здесь я все-таки считаю это виной игры и постановки - в некоторых моментах очень режет глаза, когда они поют-кричат друг на друга, буквально держа руки по швам. Никакой жестикуляции, никакой попытки действительно сыграть, как могла бы выглядеть эта ссора, даже get out, they are waiting, get out, где нет ничего естественнее, чем показать на выход, Иисус стоит столбом и даже не пытается сделать ничего руками, и валяние по полу Иуды после его реплик выглядит скорее данью предыдущим постановкам, чем действительно закономерным итогом развития "беседы". Тут, впрочем, любопытное новшество то, что от Иуды никто не шарахается и на выходе его, кажется, пытаются как-то убедить-утешить-вернуть - но на фоне остального отношенческого вакуума это уже своей роли не играет. Поцелуй, впрочем, хорош, но, опять же, его слишком мало, потому что в Superstar и дальше эти двое опять существуют в совершенно разных, не соприкасающихся плоскостях - и это, черт возьми, печально.

А, ну и общий антураж и фоновый экран - офигенно.

@темы: JCS

---

Нам все-таки дали визу. Мы с мамой в середине января на 9 дней летим в Лондон.
О боже, о боже, я вообще не могла поверить, что это возможно.

@темы: and joy is a liquid

---

Читаю совсем не потихоньку "Двадцать лет спустя" Дюма, которое оказалось, во-первых, куда увлекательнее, чем "Три мушкетеры", о коих в книжном варианте у меня воспоминания не то что не теплые, а просто никакие, во-вторых, они оказались просто увлекательны - давно я настолько не залипала в какую-либо книгу.
Вообще я чувствую, что моим священным долгом будет написать большой пост любви к книжке, Атосу и заодно старым-добрым советским "Д'Артаньяну и трем мушкетерам", пересмотр (раз этак в двадцатый) которых, собственно, и сподвиг меня на просмотр и чтения продолжения, а пока хочу сказать.
Дочитала я сегодня до сюжета с взорванной Мордаунтом фелукой. По фильму я, конечно, основательно проспойлерилась, но все-таки многие моменты, в том числе и этот, там укорочены-сглажены. Так вот, когда Атос настаивал на том, чтобы Мордаунта выловить, со всеми его муками совести и прочими тонкими душевными организациями, и д'Артаньяном, который, как адекватный человек, все-таки собирался дать ему спокойно утонуть, и все равно не мог спокойно наблюдать метания Атоса - впервые, пожалуй, со времен художеств Десятого по спасению далеков/Давроса/нужное вставить - во мне боролись (пожалуй, как раз д'Артаньяновские) тихий фейспалм и желание стукнуть Атоса чем-нибудь тяжелым, потому что - ну идиот ведь благородный, это же жуткий враг, нормальные люди так не поступают; и не меньшее восхищение - и тоже потому, что нормальные люди так не поступают.
А теперь я пойду уныло дочитывать ответы к экзамену, книжку сегодня дочитать, увы, явно не суждено.

@темы: література

---

В последнее время жутко раздражает, когда люди переживают из-за чего-то, из-за чего полагается переживать. Особенно это касается сессии (экзамена заваленного/грядущего/неподготовленного/вотпрямщаспиздец).
Нет, у меня нет учебника. Нет, я не готовилась к тесту. Да, у меня есть шансы получить незачет, но я его не получу - поэтому мне все равно плевать.
Вот "Хоббит" - это другое дело, тут есть, из-за чего переживать. Или Дюма, ну.
То ли мой пофигизм, то ли мой эскапизм вышли на качественно новый уровень.

@темы: повсякденне

---

По скромному мнению человека, который читал "Хоббита" в 8 лет (и при этом, заметьте, что-то еще помнит, а для меня это редкость) - фильм офигенный!
Но вообще-то я ни на что внятное не способна, потому что первые минут пятнадцать, когда начали показывать Бильбо и всю эту компанию гномов, я сидела с улыбкой до ушей и едва сдерживаемым ыыыыы, а потом просто сидела и наслаждалась.
Я не слишком люблю все эти эпичные свалки, а битвы с орками-гоблинами слишком уж напомиинали похожие в ВК - меня еще тогда интересовала, каким таким образом горстка главных героев умудряется прорубаться сквозь целое войско, а тут еще гномы против гоблинов (против гоблинов это было особенно заметно) - ну да по фиг, пляшем.
Бильбо такой
И эльфы. Как ни крути, я всегда любила эльфов, еще и почти-молодой Элронд и Галадриэль in charge.
И Радагаст с ежиками! И орлы! И "моє золотце" (это у нас так моя прелессссть).
Любопытно было, когда я во время просмотра вспоминала, что должно быть дальше (восемь лет, ага).
И полет на орлах был офигенный, вот там было полное ощущение присутствия, аж дух захватывало.

@темы: сінематограф, Hobbit

---

Для того, чтобы серьезное произведение (я говорю в первую очередь о приключениях и им подобных, Достоевские в рассмотрение не включаются) было успешным и вызывало сопереживание, должна наличествовать определенная степень авторской жестокости, что очевидно. Автор должен уметь причинять боль своим персонажам. Но – по крайней мере для меня – степень авторской жестокости в произведении не совсем соизмерима с тем, что и как переживается в реальной жизни.
Например, сбросить откуда-нибудь одного друга и заставить другого страдать пару лет, или убить возлюбленную героя, или устроить еще какую драматическую ситуацию – это жестоко, безусловно. Но это жестокость боли, так или иначе она вызывает катарсис. Она есть частью произведения об интересных, удивительных, выдающихся людях – собственно, о тех, о ком интересно читать; с ними может происходить что угодно, но читатель продолжает их любить, уважать и сопереживать, и даже если они потеряют очень многое или умрут, они будут теми же.
Для меня же самой большой жестокостью всегда была жестокость реализма. Не убить, а оставить жить своей обычной, ничем не примечательной жизнью, в которой «ничего не происходит». Заставить полюбить героя, а потом из героя сделать его обывателем, показать если не деградацию, то стагнацию; показать, как через двадцать лет этот герой не только не реализовал свои мечты, но уже успел почти забыть о них; весьма трогательно рассказать, как герой когда-то брал свои лучшие черты от своих друзей и связывал с ними всю свою дальнейшую жизнь, а потом заставить его нанести удар расстроганному читателю, отозвавшись о каждом из них весьма равнодушно и нелестно – вот на это необходима куда большая не жестокость даже (потому что жестокость – это причинение боли и персонажу, и самому себе, автору, если привязан к ним), а отстраненная, медицинская почти беспощадность, которая может одновременно сделать произведение очень сильным и достоверным или (что произошло со мной в детстве) отвратить от того, чтобы его читать, просто потому, что, например, я тогда была неспособна вынести по отношению к любимым героям эту авторскую беспощадность.

@темы: повсякденне

---

не в обзоры

Хех, ноосфера такая ноосфера. Вот этот коллажик - просто четкая иллюстрация к финалу того фика, который я так и не написала. Внезапно.

@темы: девіантарт/тумблер, Doctor Who

---

Мы вчера играли в философскую показуху Ну, то есть, надо было без слов объяснить какого-то философа или философское понятие. Очень быстро расправились с дао, симулякром, камерой сенсорной депривации, Платоном и апокрифами, достаточно бодро прошли номинализм, Гегель, платоновская пещера, а вот с истиной, Логосом и акциденцией возились достаточно долго. Вы не представляете, как развивает фантазию демонстрация Логоса)))

@темы: повсякденне, раби цікавості та пихи (с)

---

Закрытая запись, не предназначенная для публичного просмотра

---

Закрытая запись, не предназначенная для публичного просмотра

---

Фильмы-2012

в предыдущих сериях

1. На Дерибасовской хорошая погода...

2. Хроники Нарнии: Принц Каспиан
Если честно, я видела куда больше мотивов не христианских, а исключительно старозаветных. Избранный народ, рассеянный и вечно кем-то порабощенный, бог, который не очень-то на это обращает внимание, пророк Люси, самая верующая, которая отправляется к нему пред-стоять за народ... да еще и излишняя воинственность.
Где-то с середины почти постоянно фоновая мелодия такая очень... тревожная. Не знаю, что это за музыкальный инструмент, что-то смычковое, кажется, но он проходит через весь саундтрек, хотя я не часто обращаю внимание на такие вещи.

3. Шерлок Холмс: Игра теней
тут

4. Pink Floyd. The Wall (1982)
Какое же оно... жуткое.
На первом анимационном отрывке с кровавым крестом мне скрутило потроха и так и не отпустило - знаете, так бывает, когда входишь в резонанс...
Иногда это кажется просто безумным бредом, иногда - какой-то страшненькой антиутопией... а иногда - слишком уж правдоподобной реальностью.
Много моментов до странности отдавали Сэлинджером (рыбкой-бананкой особенно, конечно): подача военной тематики, особенно в самом начале мальчик в военной форме перед зеркалом, хотя это очень субъективно. Фрейдизмом тоже отдает, конечно, но очень выдержанным.
Боюсь, я слишком мало поняла.

5. Иван Царевич и Серый Волк
На большом экране стала особенно заметна топорность анимации, а действительно смешных моментов, чтобы это покрыть, было мало. Понравилось меньше, чем другие из ряда.

6. Андрей Рублёв (1966)
Сложно для восприятия с первого раза. Переваривать и пересматривать надо. Внятное что-то сказать пока не могу.
Но сцена крестного шествия и распятия в первой части просто гениальна, от и до. У меня нет слов для того, чтобы выразить все мои эмоции по этому поводу.
И отдельное спасибо за цитирование там же Екклезиаста.

7. Hugo
Те, кто переводил название, явно фанаты ДК. Называли бы уж "Повелитель времени", чего стесняться? Честно говоря, перевод этот вкупе с трейлером создает не слишком правильное представление о фильме.
Много чудесного, но чего-то не хватило. Как по мне, нужно было добавить либо динамики, либо драматизма-катарсиса, а так ни того, ни другого, вот и получается, что не знаешь, от чего же получать удовольствие. Имхо.
Но на рассказе Жоржа я даже пустила скупую мужскую слезу, подспудно вспомнив Докторовского же Ван Гога: такие истории о творческих людях всегда меня трогали.
В целом - хорошее, доброе кино, но первая половина/две трети прошли если не мимо, то по касательной. Если не считать красоты съемок и отличной игры детишек. Особенно повеселил возмущенны вопль Изабеллы "ты что, не любишь читать?!" - какие знакомые интонации, блин

8. Third Star
тут

9. Уайльд, 1997
Как-то вообще мимо. Может, у меня не то настроение, но давно я не смотрела вроде-как-драму, параллельно занимаясь своими делами.
Постоянно сравнивала с "Полным затмением". Если бы не знала, что обе истории - реальны, решила бы, что что-то с чего-то сдерли. Я и раньше обращала внимание на сходство этих сюжетов, но тут оно стало совершенно разительным. Но, если говорить именно о художественном воплощении, то сравнение не в пользу "Уайльда". Не хватило здесь то ли души, то ли сердца. Этим отношениям, этой истории не сопереживаешь. Здесь нет этой выкручивающей трагедии любви, творчества, которая была в "Полном затмении".
И еще - конечно, делать какие-то замечания по поводу Фрая - это почти кощунство, поэтому скажу не про него, а про сценариста, на котором, пожалуй, ответственность за такое представление образа. Я читала De profundis, и это было очень сильно и живо. Я читала несколько по-настоящему хорошо написанных биографических статей о Уайльде - и там я была буквально влюблена в него. А здесь образ выезжает исключительно за счет обаяния, да и то печального, Фрая. В нем нет той легкости, того размаха, который я представляла себе доминирующим - и именно на контрасте с которым слом должен был стать особенно болезненным. Но нет.

10. Семейный портрет в интерьере, 1974
Концовка впечатлила, а вот все остальное - мимо. Итальянские страсти как-то мне не по душе. Хотя, кажется, псевдо-инцестуальные тройнички - это своеобразный итальянский кинк, сразу вспомнились "Мечтатели".

11. Земляничная поляна, 1957.
А вот этот пожалуй что и впечатлил. Тематика очень сходная с предыдущим, даже главный герой того же типа, но здесь есть и атмосфера, и действительно красивая картинка (кажется, я постепенно становлюсь поклонником черно-белого), и несколько вполне удачных цитат. "А потом он заломил ему руку, но тот ответил, что это не является веским доказательством бытия Божьего", ага. Все эти сцены со сновидениями сразу напомнили прочитанного вчера Тарковского (кажется, он упоминает у себя Бергмана, но проверять идти далеко) по поводу того, что не надо делать сновидения/воспоминания искусственными за счет всяких технических ухищрений, хватит достаточной доли абсурдности и детальности.
Это я в смысле начинаю осваивать программу к истории кино.

12. Гибель богов, 1969
Эти люди почему-то после Тарковского и Эйзенштейна снова пытаются убедить меня, что я не люблю/не понимаю классического кино. Печально.

13. Любовники Кафе де Флор
Фильм - про Симону де Бовуар и Сартра. Ну, да, я питаю определенную - думаю, вполне объяснимую - слабость к фильмам про такие вот пары великих людей, тем более если один из них (ладно, по официальной версии даже оба) - философ.
Фильм хороший. Зацепило с самого начала и протянуло. Эти двое - неправильные, живые, психи, как и полагается писателям... вот только "мораль" у этого всего очень печальная. Прямо противоположная, я бы сказала, феминистичным идеям, которые пропагандировала Симона. Она так возмущалась против того, чтобы женщину дискриминировали просто потому, что она женщина, но сама - ходячее подтверждение того, что все эти Аристотели и ко, которые заявляли, что "женщина - несовершенный мужчина" - правы, если не с социальной, и, может, даже не с интеллектуальной, но с эмоциональной точки зрения - точно. Вся эта их фри лав, без брака, детей, а потом уже и без секса, звучит чудесно, но на деле получается, что Сартр живет, а Бовуар жертвует собой ради него. Пусть не так откровенно, как это было принято - но он живет, изредка только стреляя в нее фразочками вроде "я никто без тебя" - а она зависима от него всеми своими потрохами, а в свои сорок уже готова и замуж, и размножаться, чтобы не потерять другого мужика, который пообещал ей высокую светлую - и не делает этого уже не из-за убеждений, а из-за своей опять же привязанности к Сартру. И где здесь независимость женщины?..
"Будь один, если хочешь быть молодым" (с)
Но - вы видите по этой простыне - фильм действительно зацепил.

14. Восемь с половиной, 1963
Впечатлило, но ничего внятного сказать не могу. Разве что то, что сооружаемая "ракета" показалась мне смутной аллюзией на Вавилонскую башню и попыткой творца сравниться с Богом, но, подозреваю, что это совсем не имелось в виду.

15. Stage Beauty, 2004
Ренессансные угар, содомия и травести. Не скажу, что с эмоциональной точки зрения впечатлило так уж сильно, но фильм хороший.

16. Камінний хрест, 1968
*і знов програма з історії кіно вітає вас*
Приємно здивував. Чесно кажучи, я не люблю першоджерело Стефаника (можна навіть сказати, сильно не люблю), воно мене просто не зачіпає... а от тут, можна сказати, зачіпило. Ну, порівняно з очікуваним - точно. Тут є душа й емоції.

17. Цвет граната, 1968
В очередной раз спасибо дорогой Эсме про наводку. Она так вкусно рассказывает про фильмы, что хочется забыть - и забывается - про то, что мне вроде как жалко тратить на них время.
Фильм потрясающе красивый. Я даже не могу сказать, насколько.
И лица. "Какие красивые лица у тебя..."
Правда, расшифровывать символику я и не пыталась, просто смотрела.

18. Артист
Какое кино!

19. Покаяние, 1984
Тяжелый фильм. Начало пошло как-то... ну, не пошло начало. А вот когда начался рассказ в рассказе... истории о творцах и тоталитарных режимах, тем более в такой подаче, никогда не оставляли меня равнодушной. Я слишком в это въезжаю.
Сандро упорно видится очередным Christ-figure, хотя не уверена, стоит ли об этом говорить на семинаре. Но иллюстрация вот этому вот тоталитарному режиму очень качественная. Верибельная, отвратительная и безнадежная во всей своей почти будничности.

20. Игры разума
Не скажу, что слишком зацепило, но интересно.

21. Меланхолия, 2011

22. 2011: Космическая одиссея, 1968

23. Седьмая печать, 1957
24. Причастие, 1962
Первое, пожалуй, понравилось больше - ну просто потому, что сюжет, бродячие актеры, ангел смерти, все такое.
Но вот во втором Томас как-то ближе, что ли. Понятнее в чем-то. А та сцена, когда с ним говорят о Страстях, что боль там была не столько физическая... впечатляюще, да.

25. A Man for All Seasons, 1966
Кино про Томаса Мора. Хорошее кино. Местами почти прошибло на слезу.

26. Кабинет доктора Калигари, 1920
27. Вики Кристина Барселона, 2008
28. Винсент и Тео, 1990
Понравились все три, хоть, конечно, и по-разному, но у меня слишком бессловесность.

29. Любовь и смерть

30. Фрида


31. 500 дней лета
"Если вы интересуетесь одной заумной мутью, это еще не означает, что вы родственные души" (с)
Неплохой фильмец для жанра.

32. Танцующая в темноте
Фильм, в общем-то, сильный. Если рассматривать его абстрактно. Музыкальные вставки впечатлили.
А вот если говорить о конкретных ощущениях - так и не поняла, почему же все так писались кипятком в потолок от "силы" и "стойкости" героини. Диалог в тюрьме: "- Почему ты оставила ребенка, если знала, что он будет слепнуть? - Я хотела подержать его на руках" - окончательно расставил для меня все точки над і. Наверное, я опять что-то не так понимаю во всех этих тонкостях материнской любви, но оставлять ребенка, де факто, для себя, для собственного удовольствия, чтобы страдал и он, и сама родившая, "альтруистически" бросая все, включая свою жизнь, на его спасение... сириусли? Ну да ладно.

33. Догма

34. Модильяни
Фильм стоило бы смотреть хотя бы ради сцены, когда художники - каждый о своем - рисуют под Аве Мария. Первая половина показалась несколько затянутой, а вот вторая... очень. Хороший фильм, в общем.

35. Страх и ненависть в Лас-Вегасе
Подозреваю, в адекватном состоянии смотреть этот фильм невозможно. К счастью, адекватность was never an option.

36. Бенни и Джун
Все, что я могу сказать по этому поводу - долгое умиленное мимими.

37. Римские каникулы, 1953

38. Розенкранц и Гильденстерн мертвы
Несколько затянуто (или не то настроение), но вот идеи... да. Идеи.

39. Андалузский пес

40. Отголоски прошлого, 2008
Да, я тут пошла по Дали слегка.
А фильм и правда хорош. И Паттисон перестал очень скоро ассоциироваться с, он тут чудесно вписался... хотя образ Лорки мне все равно больше по душе. Поскольку уже есть некоторый опыт просмотра фильмов на подобную тематику, могу сказать, что этот отличается некоторой сбалансированностью, что ли - в меру и драмы, и "нормальности".

41. Убийцы, 1956
42. Каток и скрипка, 1960

43. Бесславные ублюдки

44. Здесь курят

45. Мстители
Спишем это на насморк, или на мое абсолютное предыдущее незнакомство с кем-либо из персонажей, кроме Локи с Тором, но ничего, что бы меня зацепило, я не обнаружила.

если вам очень нравится фильм, не расстраивайте себя, штоле

Я и от Уедона, и от Локи ожидала большего. В целом фильм получился уж слишком бегалкой, наличествующих задумчиво-драматических моментов для ее разбавления было явно недостаточно, а, если учесть, что связаны они пять-таки были с неблизкими мне героями, то вообще прошли мимо меня. Собственно Локи-Торов не то что мало, но они невыразительные, разве что сцену с похищением из самолета можно отметить; Локи при этом всем потерял в моих глазах значительную часть шарма по сравнению с "Тором", ибо если там действительно были еще сомнения и тягостные раздумия, то тут от них остались только жалобные брови, во всем остальном это вполне себе целеустремленный, уверенный в жизни и себе классический злодей. Наверное, я чего-то просто не понимаю в жизни.

46. Мрачные тени
Понятия не имею, что там говорят в этих ваших интернетах, ожидаю даже, что ничего хорошего (объективно, пожалуй, есть, почему) - но мне понравилось. Можно сказать, даже очень. Да, может, не хватает какой-то глубины, или более резкой ироничности, или еще чего (хотя, когда там у Бартона всего хватало до конца?..) По крайней мере, с удовольствием пересмотрела бы. Депп хорош, Грин чудесна, Хелена - еще более, хоть ее и мало, и Бартон традиционно укакашивает ее чем хуже, тем лучше))

47. Крестный отец
Я наконец-то добралась, да.
Брандо и Аль Пачино прекрасны даже не могу сказать насколько. Сам фильм смотрелся долго, но, безусловно, того стоил.

48. Малыш, 1921

49. Амадей, 1984

50. Заводной апельсин

51. Лекция 21
Фильм странный, но очень хороший.

52. Август Раш
Сказка хорошая, но Робин Уильямс все испортил. Это был первый другой фильм после "Общества мертвых поэтов", где я его увидела. В результате сначала я страшно радовалась проступающим знакомым чертам, а под конец уже куда больше переживала не за воссоединение счастливого семейства, а за хорошее завершение линии его героя с главным, чего не получила...

53. Донни Дарко

54. Достучаться до небес
Я его все как-то кусками смотрела... Хороший фильм. Хотя, если говорить именно про драму, то "Третья звезда", которая явно под влиянием, все-таки побеждает. Хотя, тут таки задумка и акценты другие.

55. Умница Уилл Хантинг
Очень понравился. И вот здесь вот Робин Уильямс полностью на своем месте..)

56. Ночи Кабирии, 1954

57. 99 франков

58. Рок-волна
О эти забавные люди британцы, подверженные одновременно наибольшей чопорности и заскорузлости и бунтарству. Хороший фильм. И очень хорошая концовка. Предсказуемая, но все равно офигенная.

59. Хористы
Здесь есть что-то от духа мистера Киттинга.

60. Похищенный рай, 1988
Кино про Абеляра и Элоизу. Неплохое, кстати говоря. Хотя по сравнению с тем, что, скорее всего, было на самом деле, все-таки слишком романтизированное.

61. The Doors, 1991

62. Мадагаскар 4
Чем дальше в лес, тем хуже. Первые две части я люблю, а дальше ни уму, ни сердцу.

63. Когда Гарри встретил Салли
Вот что-то не верится мне. То есть, может и верится - во что угодно, кроме хэппи-энда. Так и представляю себе развод и девичью фамилию максимум через год. Ну такое.

64. Касабланка, 1942
Ну как-то... красиво, но эмоционально мимо.

65. Brave, 2012
Пожалуй, это тот соус, под которым я готова потреблять семейные ценности. По меркам мультиков, что клепают в последнее время - весьма и весьма неплохо, хотя все равно на один раз. Если что совсем не в копилку, так это название - больше ни о чем сложно было придумать.

66. Сквозь тусклое стекло, 1961

67. Влюбись в меня, если осмелишься
Первая половина очень понравилась, а вот вторая, "взрослая"... какая-то она слишком уж невзрослая. Разве что Марион Котийяр продолжает вызывать исключительно положительные эмоции.

68. Limitless, 2011
Бодренько, но несколько не в моем вкусе.

+ Сериалы (которые не Доктор и не Шерлок)
1. Борджиа - 1 и 2 сезон - хиатус
2. Игра престолов - 1 сезон - надо_посмотреть_второй
3. Счастливый город - горите в аду люди, которые закрывают сериалы с хорошей интригой на самом интересном месте
4. Потерянная комната - качественный сюжет, все хорошо прописано. Ну, практически все: концовка открытая, но несколько слишком открытая, потому что один или два персонажа оставили после себя вопрос, на фига они вообще были нужны.
5. Firefly

69. Der müde Tod, 1921
Фильмы такого типа совсем не воспринимаются, как фильмы в привычном понимании слова, это какой-то совсем другой вид искусства. Прекрасный, но писать о нем и оценивать по кинематографической шкале все равно не выходит.

70. Ледниковый период 4
Ничего особенного, но концовка, концовка! "Відкинь ниці бажання, ти маєш бути більшим, ніж гризун!" Прям иллюстрация "о пользе философии". Ааах, спасибо, ребята, я вас люблю.

71. To Roma With Love, 2012
Вуди Аллен прекрасен, спору нет. Товарищ в душе - кажется, это метафора того, каким образом я все-таки смогу заставить себя писать. Да и вообще, умеет он так снимать - вроде как и ни о чем, если говорить о внешней стороне сюжета, но и смешно, и все-таки "о чем". Хотя его пристрастие к любовным многоугольникам в каждом фильме заставляет задуматься (хотя, возможно, он единственный товарищ, в чьем исполнении все эти переходы "из рук в руки" и метания выглядят настолько органично, что не вызывают ни малейшего внутреннего протеста).

72. Необычайные приключения Адель
Фильм был бы совсем ерундовым, такая себе бегалка с Индианой Джонсом в юбке, но вся эта история с сестрой вносит элемент какой-то подлинной драматической ущербности, превращая все нелепости из "бреда" в гордый "абсурд". Не в восторге, но что-то в этом есть.

73. Смерть ей к лицу
Это был первый фильм за нное количество лет, который я честно с начала и до конца посмотрела по телевизору. Да еще и в гостях.

74. Вечное сияние чистого разума

75. Миссия "Серенити"
Как отдельный фильм оно хорошо, а вот как продолжение сериала - ну вообще никак. Совсем другая атмосфера, эпичность вместо камерности, экшен-сюжет вместо диалогов, персонажи, кроме Ривер, выглядят куда более бледно и невыразительно - даже они у меня вообще никак не связываются с сериальными, не говоря уж о событиях. А события... в моей личной вселенной everybody lives (ладно еще Бук, но Уош! Уош!), уютненько сидя на корабле и дрейфуя от одного не слишком серьезного приключения к другому

76. Персона, 1966
Фильм невероятно красивый, если говорить о картинке.
И женщины его невероятно красивы - и ущербны настолько, насколько только могут быть женщины - вполне себе обыденные, со своими жизнями, признанные официальной психиатрией здоровыми. Здесь нет психодела или нарочитой шизофреничности, здесь все в каком-то смысле буднично - и тем и сильно. Не скажу, что из всего, что я посмотрела у Бергмана, этот фильм понравился больше всего, но в первую пару оно точно войдет.

77. Сладкий ноябрь
nameofrose.diary.ru/options/member/?smile
78. Темный рыцарь
79. Бэтмен: начало
Я, как всегда, смотрю фильм, а потом только до меня доходит, что это вторая часть. Хотя все равно "Темный рыцарь" мне понравился больше. Во всех повествованиях о геройских началах есть, похоже, что-то однотипное, а вот в "Темном рыцаре" присутствуют эмоциональный конфликт и определенная глубина, редкие для такого рода бегалок. Когда в экшене, да еще и комиксовом, могут всерьез убить пару-тройку положительных героев - это вызывает уважение. Ну и Бейлу отдельные сердечки.
Надо теперь как-то добраться посмотреть новый фильм.

80. Темный рыцарь: возвращение легенды
тут

81. Манхэттен, 1971
Я все еще нежно люблю Вуди Аллена. Особенно за шутки про психоанализ, Кьеркегора, экзистенциализм и Бергмана

82. Престиж, 2006
Сублимирую "Бэтмена" всеми доступными способами, ага. А тут не только Нолан в режиссерах, но еще и Бейл и Майкл Кейн - хотя то, что герой последнего помогал противоположной Бейловской стороне почти вызывало когнитивный диссонанс.
А вообще фильм понравился. Концовка была достаточно предсказуемой, хотя все равно сильной. Не скажу, чтобы я все предрешила именно так, но под конец было дано достаточно много подсказок, чтобы моя мысль пошла в нужном направлении (правда, как нормальный докторанутый человек, я скорее представляла доппельгангеров или что-то в этом роде ).
В лице Бейла добавился еще один актер к пантеону тех, чье появление на экране вызывает у меня радостный писк.

83. Swing Kids, 1993
Фильм - внебрачное дитя "Christopher and His Kind", "Стиляг" и "Общества мертвых поэтов" заодно. Последнее по большей части потому, что тут в главной положительной роли тоже Роберт Шон Леонард (который, кажется, вообще не меняется)... а в главной эй-очнись-и-посмотри-что-ты-творишь-идиот-ну-же-давай - Кристиан Бейл (если я скажу, что на фильм наткнулась через его фильмографию, вы все про меня поймете и будете абсолютно правы). А я к тому же давно питаю нездоровую любовь к теме человека и власти и антуража Германии и Союза в 20-30х заодно... ну, в общем, фильм хорош.

84. Мой личный штат Айдахо

85. Меня там нет
Прекрасный фильм Я вообще люблю байопики про творческих личностей, а если еще и с такой вот почти артхаусной композицией...

86. Лабиринт фавна
(активная культурная радиация дорогой Эсме)
Вот она, разница ментальностей и читаемых в детстве сказок: у нас вряд ли кто-то при всем желании принял бы/узнал бы в гигантском насекомом фею. Фильм понравился, очень изящное переплетение линий этого и того миров, хотя концовка оставила ощущение невыстрелившего ружья (и в этом одновременно ее прелесть) - по ходу фильма я свято была уверена, что возвращение домой - это все байки для того, чтобы заманить Офелию и съесть. Я почти разочаровалась, что никого не съели, потому что где-то под конец просмотра все больше думала о том, что на весь огромный массив литературы про интеракцию людей и волшебных существ - я имею в виду современную литературу и кино, а не весьма жестокие "оригиналы" - слишком мало таких, где вот эти самые фейри были бы по-настоящему страшными или испытывали - вполне закономерно - к людям отнюдь не дружелюбные чувства.

87. Lennon Naked, 2010
Фильмы, которые я заканчиваю смотреть в четыре ночи, либо попадают в точку, либо нет. Этот попал.
Экклстон тут удивительно органичен. Он выглядит и говорит совсем иначе. А вот Эндрю Скотт в роли Маккартни был для меня внезапен - во-первых, сам факт его там наличия прошел как-то мимо меня, во-вторых... ну Скотт же ж.
А Экклстону очень идут длинные волосы. Они придают его лицу изященство, и он становится по-настоящему красив.

88. Бобро поржаловать

89. Монстры на каникулах
И зачем было перевирать название?
Честно говоря, тема отцов и детей, которую навязчиво и с минимальными вариациями пихают в последнее время практически в каждый мультик, мне уже катастрофически надоела. А тут, кроме этого, нет ни морали, ни юмора, который мог бы это искупить.

90. Франкенвини
Бартон такой Бартон
На самом деле, мне определенно нравится мир, в котором он живет. Если отбросить всю хтоничность, этот мир реалистичен потому, что его в большинстве своем населяют невежественные, самодовольные, глуповатые людишки, более всего озабоченные тем, чтобы не раздвигать границы своего мира; оптимистичен же он потому, что обязательно находится кто-то другой, у кого, ко всему прочему, хватает сил не только гнуть свою линию, но и обнаружить во всех остальных благородство и широту души, на которую они все-таки бывают способны.

91. The Yellow House, 2007
дорогой Эсме там вот уже провела параллель с Марией и Марфой, я бы сказала грубее: здесь Гоген и Ван Гог слишком уж напоминают old married couple , причем далеко не в самом добродушном виде (не зря же Гоген сам именно так сформулировал свой вопрос к их "домохозяйке").
В образе Винсента мне почудилось несколько ООС, особенно этот эпизод с его завистью (все же так, пожалуй) насчет продажи картины Гогена и декларируемую незаинтересованность в продаже собственных и деньгах; это противоречит письмам, он ведь хотел и прославиться, и зарабатывать самостоятельно хотя бы для того, чтобы не висеть на шее Тео.
Первую половину фильма мне даже несколько обидно было за образ Гогена, настолько непривлекательно-приземленным его пытались показать, такая себе практичная женушка при полном идей муже, которая этому самому мужу реализоваться не дает. Вторую половину на фоне все усиливающихся "заносов" Винсента его "приземленность" стала вполне обоснованной рациональностью и трезвомыслием, и, чего уж там, он стал выглядеть привлекательнее - по крайней мере, я прекрасно понимаю, почему он больше не мог оставаться рядом с Винсентом (даже если бы этого не сказали в лоб в той форме, что личность Винсента подавляла его).
Но вообще-то фильм хорош; просто, пожалуй, прочитав "канон", начинаешь рассматривать "трактовки" с несколько иной позиции, чем просто хороший или не слишком фильм по мотивах.

92. Жажда жизни
Вот как-то не очень. Для образцово-показательной истории про безумного художника (которая все равно есть миф и до определенного момента ООС) фильм слишком прилизано-голивудский, а для планомерного повествования слишком поверхностный, создатели схватились за этот самый миф-про-безумного-и-так-далее - но если уж берете эту концепцию и хотите говорить про это, то надо делать так, чтобы искрило.

93. Облачный атлас

94. Шоу Трумана
Если предыдущий фильм, как я уже везде писала, - ризома, то этот - о симулякрах.
Посмотри кино, собери философов-постмодернистов.

95. Валл-И
Да, я впервые до него добралась, и мультик хороший. Гораздо лучше большей части того, что производят в последнее время - хотя гениальным я бы его все-таки не назвала.
А Валл-И и Ева очень милые.

96. Пианист
Шикарный фильм. Очень болезненный, как по мне. И все-таки когда наблюдаешь вот так вот жизнь одного человека в это время, шаг за шагом, провал за провалом, бесконечная необходимость выживать - единственное, чего я не могу понять - откуда бралась такая жажда жизни, такая вера в то, что как-то можно и нужно прорваться... это потрясающе.
Мне нравится, что этот немецкий офицер не был показан таким уж гуманистом или мягкосердным (хотя, чего уж там, обычно это тоже работает безотказно) - он человечен в достаточно "обыденном" смысле этого слова - и - все же? - мне жаль, что с ним так получилось.

97. Finding Forrester
Теперь у меня, после американских фильмов (да и некоторых книг) стойкое впечатление, что у них главные драмы на самом деле разворачиваются на кафедрах литературы.
Впрочем, фильм очень понравился - не до катарсиса (как "Общество мертвых поэтов", ага), но хорош.

98. Список Шиндлера
Я тут его почти случайно посмотрела. Ну, как. После "Пианиста" решила продолжить тему, кинопоиск подсказал...
Ох, какое же оно. Может даже не сам фильм, а факт. Или фильм про факт, я не знаю. Пожалуй, не будет слишком громко сказать, что такие вещи возвращают веру в человечество - хотя бы чуточку, хотя бы ненадолго, но под конец я свое отплакала.

запись создана: 01.01.2012 в 22:59

@темы: сінематограф

---

Закрытая запись, не предназначенная для публичного просмотра

---

Закрытая запись, не предназначенная для публичного просмотра